과거와 현재의 조각을 이어붙이기: 유럽 식민지 경험과 동시대 아프리카 디지털 콜라주

Abstract

아프리카의 ‘디지털화’는 이제 명백한 사회·경제·문화적인 현상이다. 디지털 문화는 많은 아프리카인들의 일상생활에 스며들어 전에 없던 방식으로아프리카를 다른 지역과 연결한다. 동시대 아프리카의 예술가들은 어떻게기존의 이야기를 바꾸고 있는가? 그들은 디지털 기술만을 실험하는 것이 아니라 과거와 현재 사이의 공간, 아날로그와 디지털, 식민지 이전과 이후의현실을 투사하는 새로운 이미지를 만들어내고 있다. 디지털 콜라주는 틈새가 없이 조합된 이미지이자 언제든지 대체되고 변경될 수 있는 이미지이다. <br>디지털 이미지의 포화와 과잉 이후의 단계, 잉여가 만들어 낸 새로운 형태의이미지는 실재의 것과 겹쳐있으면서도 ‘물성이 없음’으로 인하여 다른 어떤것이 되기도 한다. 이러한 이미지는 개념 속에 갇힌 유한한 형상이 아니라틀 밖으로 뛰쳐나가는 무한한 형상을 추구한다. 복잡한 지각을 순간으로 단축하고, 현실과 비현실을 중첩하고, 복수의 공간을 구현함으로써 풍경과 역사를 재편하는 디지털 콜라주는 구체적인 행위라기보다는 중립적 상태에 가까운 세계를 구축한다. <br>동시대 아프리카 디지털 콜라주는 현재 아프리카 인들이 집중하고 있는담화 중 일부에 대한 자기 성찰의 결과물로서, 예술가들은 이러한 작업을 통해 오랜 억압의 역사 속에서 희미해진 그들의 가치를 상기시키고 흑인 문화에 대한 부정적인 것들을 휘발시키고자 한다. 이런 행위를 통해 근대의 ‘과거에 대해 표상되는 기억’이라는 개념이 해체되고, 사라지고 죽은 시간으로서의 과거가 되살아난다. 동시대 아프리카 디지털 콜라주의 또 다른 특징은고정된 정체성을 거부하고 불규칙적이고 산만한 방식으로 정체성을 확장하고자 한다는 점이다. 모순적으로 뒤섞인 양식을 통해 단절된 기호들을 결합함으로써 어긋남에 대한 메타포를 담고 있는 대부분의 디지털 콜라주 작품에서 전통의 전복에 대한 의도를 읽어낼 수 있다. 언어로 정의할 수 없는 자생적 기억, 중첩된 기억의 복잡한 맥락을 내포한 다중의 이미지들로 이루어진 ‘아프리카 리믹스’의 과정을 통해 식민지의 이미지를 뒤엎고자 하는 것이다.